Spectacles

‘Théâtre de l’oreille’ : spectacle musical électronique sous casque à 8 voix.
Berio, Joris Lacoste, Sébastien Roux & HYOID voices.

Théâtre musical de Georges Aperghis avec film d’animation en allemand sous-titré français.

Solo pour table percussive de Georges Aperghis.

Seul en scène pour arc électrique, électronique, guitare démembrée et claquettes brésiliennes.

Performance sous contrainte. Avec guitare électrique, batterie, claquettes et sculptures.

Concert sensible qui explore les textures sonores des tablas pour les tout petits de Philippe Foch.

Concert sous casque à conduction osseuse dans un dispositif multiphonique de Philippe Gordiani.

Création musicale de Marylou et Nathan Luyé d’après le livre ‘7 comptines d’oiselles et d’oiseaux’ de Sarah Cheveau

Solo pour tambour et dispositif sonore et lumineux.

Hélène Breschand & Wilfried Wendling
Recherche psychédélique à la croisée des musiques hybrides, des arts numériques, du collage littéraire et de la performance cinématographique.

Création musicale de Linda Edsjö et Wilfried Wendling d’après ‘Le Petit Livre des grandes choses’ de Sophie Vissière

Pièce pour percussions et électronique de Stéphane Garin et Jean-Philippe Gross

Théâtre, musique, cirque et arts numériques. Sur des textes d’Heiner Müller.

Pour construire le futur métro du Grand Paris, le tunnelier perce le sous-sol en creusant sur 205 kilomètres. Mais personne ne sait encore qu’elles libèrent des sons prisonniers des profondeurs depuis des lustres…

Une expérience mystique à travers la rencontre d’une femme et d’une blatte.

Expérience électro-contée d’après ‘Peer Gynt’ d’Henrik Ibsen

Roland Auzet met en scène et en musique la célèbre pièce de Bernard Marie Koltès, dans une version inédite et sous casques.

Zwerm : triptyque sonore pour 4 guitares électriques et 3 compositeurs

The Mayfield explore les collisions accidentelles pour ce projet oscillant entre musique noise industrielle et musique concrète instrumentale.

Performance électronique pour six guitares électriques

Issu d’un dialogue entre pratiques populaires brésiliennes et pratiques expérimentales et performatives, Coco réunit danses samba traditionnelles et noise music.

Comme le chantait Brigitte Fontaine, « …ce sera tout à fait comme à la radio ». Ou presque.

Concert littéraire sous casque de Séverine Ballon sur un texte inédit de Babouillec

Un spectacle d’une nouvelle ère où les animaux sauvages racontent nos vies citadines

End(O), ex(O) et p(O)st d’Alex Augier : triptyque de performances autour d’une sphère numérique qui augmente l’imaginaire.

Eau-péra et odyssée aquatique d’Halory Georger, Arthur Lavandier, le Balcon, Frédéric Blondy et l’ONCEIM

Performance vocale et politique sur les communications longue distance et de masses. Une étrange grand-messe consacrée à la petite différence capable d’exercer un grand impact.

Dans ‘Fame’, Julia Robert nous plonge dans les abysses de la célébrité à travers l’exemple d’icônes qui raisonnent en elle ; une performance entre intimité et toute puissance qui révèle ses multiples talents.

Nice Guys Win Twice (2018) pour dix interprètes, vidéo et électronique en temps réel

“Combien peu de chose il faut pour le bonheur ! Le son d’une cornemuse.”

Un spectacle de Lucie Antunes

Performance audiovisuelle, formelle et spatiale : entre minimalisme & organicité numérique

Tous les personnages de la pièce de Shakespeare sont morts, seul le spectre est encore vivant…

Alexander Schubert : soirée pour 7 musiciens, vidéo, électronique et lapin géant

Entrechocs d’éléments sonores, dérives sans brutalité, décharges et grésils électriques et oniriques, les vibrations d’Acapulco ont créé leur propre réplique, renversant la proposition initiale, celle d’une approche non conventionnelle de la guitare où le corps du musicien se retrouve au centre de nouvelles densités musicales.

Confrontation entre le saxophone baryton électrifié de François Wong et l’e-string de Florent Colautti.

D’après le poème de Stéphane Mallarmé.

D’après Vendredi ou les limbes du pacifique de Michel Tournier (© Gallimard)

Petit trafic scénographié pour huit haut-parleurs, sept musiciens, deux comédiens enregistrés et un jongleur.

Spécialiste des BO de film, Simon Fisher Turner s’empare du film de W. Ruttmann, emblématiques de l’avant-garde cinématographique européenne de la fin des années 20.

Fusionner événement public et expérience personnelle. Le silence apparent, et la musique. Ici, tout se passe dans la tête des auditeurs qui s’abandonnent ensemble au plaisir de l’écoute individuelle et intime.